Als Kind hat meine Tante meinem Cousin erzählt, dass es Wichtel gibt, die das ganze Jahr über darauf achten, wie man sich als Mensch so verhält, und davon dann abhängig machen, wie viele Geschenke man zu Weihnachten bekommt. Pädagogisch vielleicht heute nicht mehr ratsam, aber als mir diese kurze Episode bei den Adventsvorbereitungen einfiel, bekam ich eine Idee, mit der ich dich gerne mitreißen will.
Wie wäre es mit einem Spiel in der Adventszeit?
Ich möchte dich dazu animieren, mit mir zusammen im Dezember eine so genannte „Sichtbarkeitschallenge“ zu starten – und zwar so stressfrei und lustig wie möglich. Je mehr Spaß wir haben, desto besser.
Eine Challenge ist ja bekanntermaßen eine Art Wettbewerb, eine Herausforderung. Im Social-Media-Sinn handelt es sich dabei meistens um eine Aktion, bei der an bestimmten Tagen bestimmte Aufgaben erledigt werden sollen. Meistens ist das Ziel der ganzen Geschichte, mehr Follower zu bekommen oder sich mit einem bestimmten Thema näher auseinanderzusetzen.
So wäre eine „Clean Food Challenge“ beispielsweise darauf ausgerichtet, in einer vorgegebenen Zeit nur noch regionales, selbst zubereitetes Essen zu verzehren. Jeden Tag gäbe es hierzu dann eine Frage, Aufgabe oder Anregung.
Zugegeben, der Name ist nicht der Burner, aber angelehnt an „Sichtbarkeitschallenge“ finde ich es ganz süß ?
Bei der Wichtelbarkeitschallenge möchte ich dich anregen, dich einen Monat lang mit deinen Social-Media-Beiträgen und deinem favorisierten Account auseinanderzusetzen und regelmäßig Beiträge zu veröffentlichen.
Gleich zeige ich dir einen Plan, an den wir uns halten können (alles freiwillig). Er dient dazu, dich zu inspirieren, und dir Ideen zu geben, was du posten kannst.
Das alles machen wir aber „in geheimer Mission“. Hier der Clou:
Das ist der Witz an der Wichtelsache: Niemand weiß, dass du an einer Challenge teilnimmst.
Warum nicht? Ist das nicht kontraproduktiv für mich, die ich mir diese Ideen ausgedacht habe, wenn niemand auf mich aufmerksam macht?
Sehr oft sehe ich Autor_innen, die an irgendwelchen Challenges teilnehmen. Generell ist das auch eine gute Idee, denn so hat man immer etwas zu veröffentlichen und deine Leser_innen lernen dich etwas besser kennen.
Das Problem ist aber: Wenn man gerade nicht Teil der Challenge ist, verliert man schnell die Lust, etwas über die Challenge zu lesen!
In einer Challenge ist man automatisch eine exklusive Gruppe, auch wenn es eine große Gruppe ist. Jeder, der daran nicht teilnimmt, fühlt sich etwas außen vor. Wenn ich als potenzielle Leserin auf das Profil einer Autorin stoße und die letzten zehn Beiträge dort „Challenge“-Bilder sind …
… like this …
… dann spricht mich das visuell nicht besonders an. Die Bilder sind vorgefertigt von der Challenge-Erfinderin (in diesem Fall ist es die „Bookteaser-Challenge“) und es ist eigentlich nur reine Werbung für die Challenge-Erstellerin, nicht unbedingt für die Autor_innen, die das benutzen.
„Warum nicht? Schließlich sind doch die Texte individuell?!“, fragst du.
Weil ich als potenzielle Leserin, die einfach wahllos herumsurft, gar keinen richtigen Grund sehe, um überhaupt auf die Bilder zu klicken. Allerhöchstens aus Neugierde, um zu sehen, was das für sich immer wiederholende Bildchen sind.
Also, so hart wie es klingen mag: Verzichte in Zukunft darauf, Challenge-Bilder zu verwenden.
… du dir einfach darüber Gedanken machst, was für ein Bild du dafür verwenden kannst, das nicht das Challenge-Bild ist, und wenn dein Text nicht beginnt mit „Challenge XY, Tag 7!“. Tu doch einfach so, als wäre es gar keine Challenge und verrate es einfach nur in den Hashtags … oh, und schon sind wir bei der Wichtelbarkeitschallenge!
Die Inspirationen der Wichtelbarkeitschallenge sind angelehnt an meinen Social-Media-Kalender für Autor_innen (den du übrigens ab Mitte Dezember hier kaufen kannst).
Überlege dir zunächst, wie viele Beiträge du pro Woche veröffentlichen kannst (das Netzwerk ist übrigens völlig egal! Ich werde Instagram benutzen).
Dann suche dir aus der folgenden Aufgabenstellung die Beiträge heraus, die dich am meisten ansprechen und plane deine Beiträge für Dezember in beliebiger Reihenfolge.
Ich hoffe, der Rest ist selbsterklärend.
Verwende den Hashtag #wichtelbarkeitschallenge am Ende des Textes, wenn du anderen Autor_innen zeigen willst, dass der Beitrag im Rahmen dieser Challenge entstanden ist.
Das erzeugt so ein bisschen diese geheime Stimmung, die unter uns Wichteln herrscht. Wir erkennen uns untereinander, sagen es aber nicht laut 😀
Noch ein Verweis auf meinen Kalender: Wenn du im Dezember feststellst, dass du mit Hilfe dieses Plans irgendwie besser und regelmäßiger postest, dann überlege doch, dir für das Jahr 2020 meinen Social-Media-Kalender zu besorgen (oder schenken zu lassen? Die Printversion soll noch vor Weihnachten veröffentlicht werden!). Dort findest du für jeden Tag des Jahres eine Idee, was du posten kannst.
Viel Spaß bei der Challenge!
Wenn du frisch mit deinem Social-Media-Auftritt beginnst, machst du dir in den ersten Wochen und Monaten viele Gedanken um die Frage: „Was soll ich posten?“. Wenn du darauf eine Antwort gefunden hast, bist du zunächst einmal zufrieden (mein Social-Media-Kalender hilft dir dabei).
Aber je länger du dich mit dem Thema beschäftigst, desto eher wirst du dich fragen, wie du mehr Menschen mit deinen Beiträgen erreichen kannst. Um das zu beantworten, ist es notwendig, deine Beiträge zu analysieren und Thesen daraus abzuleiten. Wie das geht, schauen wir uns in diesem Beitrag an.
Die sozialen Netzwerke bieten uns eine schier unglaubliche Vielfalt an Zahlen, Daten und Fakten, von denen allerdings nicht alle für uns interessant sind. Häufig ist man als Neueinsteiger/in zunächst überfordert und weiß gar nicht, wo man mit seiner Analyse beginnen soll.
Wir machen es daher zusammen Schritt für Schritt, damit du in Zukunft nicht nur weniger darüber nachdenken musst, was du postest, sondern auch, wie du neue Leser_innen gewinnst oder was auch immer dein Ziel ist.
In der Regel versucht man, mit dem sozialen Netzwerk seiner Wahl alle obigen Ziele zu erreichen (vielleicht mit Ausnahme von Punkt 3), aber ich empfehle dir, dich auf EIN Ziel zu stützen und die anderen eher nebenher zu verfolgen.
Entscheide dich, wenigstens für die ersten zwei Monate, ob du in erster Linie Leser_innen ansprechen möchtest oder andere Autor_innen.
Wie eingangs erwähnt, gibt es unzählige Möglichkeiten, allerlei Fakten auf deinem Account zu analysieren. Um sich nicht zu verlieren, orientieren wir uns an unserem Ziel.
Zunächst ist es wichtig, auf die Statistiken (auch „Insights“ genannt) zugreifen zu können.
Dazu musst du – je nach Netzwerk – Einstellungen vornehmen:
Es ist egal, ob du deine Analyse digital oder analog machst (wobei Berechnungen wie die der Interaktionsraten leichter digital von der Hand gehen – aber das bleibt dir überlassen!).
Nimm dir einen Block, ein Notizbuch oder ein neues Blatt, am besten quer, und erstelle eine Tabelle. Die folgende Tabelle ist lediglich eine Idee und sehr ausführlich – du musst für dich im Laufe der Zeit feststellen, welche Kennzahlen dir wichtig sind und auf welche du verzichten kannst.
Für den Anfang lieber mehr als weniger. Hier mein Vorschlag für deine Reiter:
Auch wenn die meisten von uns im Privatleben die Datensammelwut von Unternehmen oft kritisch betrachten: Wenn man selbst einmal Daten haben will, ist man doch ganz froh, dass welche erhoben werden.
Wie schon gesagt, anfangs kann man ruhig ein bisschen mehr Daten aufschreiben, mit der Zeit wirst du selbst merken, mit welchen Zahlen du am besten arbeiten kannst.
Nehmen wir das folgende Bild als Beispiel:
Aus den Insights kann ich folgende Werte übertragen:
DATUM
Das Datum, wann der Beitrag veröffentlicht wurde.
BESCHREIBUNG
Beschreibe kurz, was auf dem Bild zu sehen ist.
THEMA
Beschreibe kurz, welches Thema du in deinem Beitrag behandelt hast, also worum es im Text und auf dem Bild geht.
KATEGORIE
Wenn du deine Beiträge nach verschiedenen Kategorien sortiert hast (beispielsweise, wenn du meinen Social-Media-Kalender benutzt), dann trage hier die Kategorie ein. Nach der Analyse weißt du dann, welche Kategorien bei deinen Leuten beliebt sind.
WIE GEFUNDEN?
In der „Discovery“-Sektion findest du im Bereich „Impressionen“ verschiedene Angaben darüber, wie Leute zu deinem Beitrag gefunden haben. Trage hier die beiden höchsten Zahlen ein (in meinem Beispiel kamen die 548 Impressionen durch 427 Anzeigen im Feed meiner Follower zustande und durch 75 „sonstige Quellen“; das sind hauptsächlich Darstellungen im Bereich „Entdecken“).
LIKES, KOMMENTARE, WEITERE REAKTIONEN
Sollte selbsterklärend sein. Instagram zeigt dir ganz oben in den Insights an, wie viele Likes (Herzen) der Beitrag bekommen hat, wie viele Kommentare – inklusive deiner eigenen – wie oft der Beitrag in Stories geteilt wurde und wie oft er abgespeichert wurde.
REICHWEITE
Gibt an, wie viele Accounts deinen Beitrag gesehen haben.
IMPRESSIONEN
Gibt an, wie oft dein Beitrag gesehen wurde. Wenn jemand den Beitrag mehrfach aufruft, wird jedes Ansehen als Impression gewertet.
HASHTAGS
Gib hier entweder an, wie viele Leute über Hashtags kamen ODER welche Hashtags du benutzt hast.
INTERAKTIONSRATE
Zur Berechnung der Interaktionsrate kommen wir gleich im Detail. Da mein Ziel „mehr Reichweite“ ist, setze ich die Reichweite in Relation zur Interaktion. Der Beitrag hatte damit eine Interaktionsrate von fast 40 %.
REICHWEITEN-LIKE-VERHÄLTNIS
Ein Zusatz für alle, denen die Berechnung der Interaktionsrate zu viel Aufwand ist. Der Wert gibt das „1-zu-X“-Verhältnis an: 1 von 3 Leuten, die den Beitrag gesehen haben, haben durchschnittlich ein „Like“ gegeben.
In meiner Tabelle würde das dann wie folgt aussehen. Klicke für eine größere Ansicht.
Tipp: Es gibt viele Onlinedienste, die einige der nun folgenden Berechnungen bereits im Vorfeld für dich erledigen. Manche sind kostenlos, andere nicht. Empfehlenswert sind beispielsweise Hootsuite oder Buffer.com.
In unserem Beispiel nutzen wir ja Instagram, um mehr Reichweite über die kommenden Monate aufzubauen. Um dieses Ziel zu erreichen, stellen sich die folgenden grundsätzlichen Fragen:
Frage 1 lässt sich schnell mit einem Blick auf die Statistik beantworten: Mit meinem Beitrag habe ich 371 Menschen erreicht. Wenn ich mehr Reichweite aufbauen will, sollte ich also in den kommenden Wochen immer mal wieder die Reichweite im Blick behalten.
Eine mindestens genau so wichtige Frage wie die Frage nach der Reichweite ist, ob der Beitrag denn überhaupt gefallen hat. Nur, weil viele ihn gesehen haben, heißt das ja noch lange nicht, dass er auch interessant ist.
Oder anders herum: Nur, weil deine Reichweite bisher gering ist, heißt das ja nicht, dass du uninteressant bist!
Um die Beliebtheit eines Beitrags herauszufinden, nutzt man die so genannte Interaktionsrate.
Zwar ist es auch möglich sich die bloßen „Like“-Zahlen anzurufen („wenn ich viele Likes habe, ist der Beitrag beliebt“), aber es ist aufschlussreicher wenn man diese in Relationen zur Anzahl der Follower oder zu Anzahl der Reichweite setzt.
Warum?
Stell dir vor, ich sage dir schlicht und einfach, dass mein Beitrag 112 Likes bekommen hat.
Ohne weitere Kennzahlen, weit du nicht, ob das viel oder wenig ist.
Wenn mein Account nur 50 Follower hätte, wären 112 Likes ziemlich viel. Wenn mein Account 5.000 Follower hätte, wären 112 eher wenig. Mit der bloßen Zahl kannst du also nichts anfangen. Du musst sie in ein Verhältnis setzen, in Relation zu anderen Zahlen.
Die gängigste Variante ist, die Zahl der Interaktionen in Relationen zur Followerzahl zu setzen. Die Rechnung dazu ist relativ einfach:
Alle Interaktionen durch Anzahl der Follower am Tag der Veröffentlichung des Beitrags teilen. Diese Zahl mit 100 multipliziert ergibt den Prozentsatz der Interaktion.
Beispiel: Du hast 363 Abonnenten. Dein Beitrag hat 82 Likes und 2 Kommentare generiert.
Dein Beitrag hat eine Interaktionsrate von knapp 24 %. In anderen Worten: 24 % deiner Follower haben irgendwie auf deinen Beitrag reagiert.
Wir kommen später darauf zurück, warum diese Berechnung NICHT Teil meiner Tabelle ist.
Der Nachteil der vorigen Herangehensweise ist, dass du beim Rechnen davon ausgehst, dass nur deine Follower auf deinen Beitrag reagieren. In Wirklichkeit ist es aber so, dass auch Leute mit deinen Fotos interagieren, die dir bisher gar nicht folgen. Je nach Beitrag kann es sogar sein, dass mehr Nicht-Follower deinen Beitrag mögen als Follower.
Deshalb geht die zweite Variante einen etwas anderen Weg. Wir berechnen nun die Interaktionsrate bezogen auf alle Leute, die deinen Beitrag tatsächlich gesehen haben, unabhängig davon, ob sie dir bereits folgen oder nicht.
Die Rechnung ist ähnlich wie die vorherige, nur dass wir sie auf die Reichweite beziehen:
Beispiel: Dein Beitrag hat 82 Likes, 2 Kommentare und wurde 2-mal geteilt oder abgespeichert (kann man bei Instagram ja in den Insights sehen).
Laut Statistik hast du mit diesem Beitrag 286 Accounts erreicht.
Mit dieser Rechnung weißt du, dass 30 % aller Menschen, die deinen Beitrag gesehen haben, auch mit ihm interagiert haben.
Der Nachteil dieser Variante ist, dass du nicht weißt, wie viele der Personen die bereits folgen.
Die dritte Möglichkeit, eine Interaktionsrate zu berechnen, funktioniert über die Impressionen.
Wir erinnern uns: Impressionen geben an, wie oft dein Beitrag gesehen wurde. Wenn ein User deinen Beitrag mehrfach ansieht, wird jedes Ansehen als eine Impression gewertet. Daher liegt die Zahl der Impressionen in der Regel auch immer über der Reichweite.
Die Rechnung, wie du dir denken kannst, ist so wie bei der Reichweite, nur dass du die Zahlen der Impressionen benutzt.
Die Impressionen sind allerdings eine eher unsolide Zahl und für unsere Verhältnisse am wenigsten zu gebrauchen, daher verzichte ich auf weitere Rechenbeispiele.
Wenn dein Ziel ist, mehr Follower anzuziehen und in Erfahrung zu bringen, wie viele von ihnen aktiv sind, wähle die Variante 1 mit den Followern.
Nun weißt du auch, warum die Followerzahlen in meiner Tabelle gar nicht aufgeführt sind: Mein Ziel (und das Ziel, was ich dir empfehle) konzentriert sich auf den Aufbau von Reichweite, unabhängig von den Followerzahlen.
Die Idee dahinter: Wenn ich es schaffe, dass möglichst viele Leute meine Bilder sehen, werden nach und nach mehr Personen mein Profil besuchen und „automatisch“ folgen, weil ihnen gefallen wird, was sie sehen.
Wenn dir die ganze Rechnerei zu anstrengend ist, kannst du es dir auch einfacher machen und nur die Anzahl der Likes und deine Reichweite ins Verhältnis setzen:
Reichweite / Likes = Reichweiten-Like-Verhältnis
Beispiel: Mein Beitrag hatte eine Reichweite von 371 Personen und 112 Likes.
371/112 = 3,3125
Das Verhältnis ist also 1:3, was bedeutet, dass durchschnittlich jeder Dritte, der meinen Beitrag gesehen hat, ihn auch geliked hat.
Der Nachteil dieser Herangehensweise ist die Ungenauigkeit: Von der Berechnung der Interaktionsrate wissen wir, dass tatsächlich 40 % der Menschen, die den Beitrag gesehen haben, mit ihm interagiert haben – mit Likes, Kommentaren und anderen Aktionen. Das ist mehr als jeder Dritte.
Letztlich ist es ziemlich egal, ob du langfristig die Interaktionsraten im Auge behältst oder das Reichweiten-Like-Verhältnis. Nimm das, was dir sympathischer ist.
Wenn du alle Zahlen gesammelt und Berechnungen angestellt hast, ist es Zeit, die Zahlen zu interpretieren.
Jetzt wird es spannend!
Um dich nicht im Wust der Fakten zu verlieren, ist es ratsam, ein paar Leitfragen zu Grunde zu legen. Sie ergeben sich aus dem Ziel, das du am Anfang festgelegt hast. Welche Fragen das im Einzelnen sind, ist sehr subjektiv, daher nimm die folgenden Ideen einfach nur als Anregung.
Einen einzelnen Beitrag zu analysieren, ist nicht sehr hilfreich. Erst durch die Vergleiche der Beiträge untereinander und im Laufe der Zeit wird ein Gesamtbild daraus.
Daher wirst du dir mit der Zeit automatisch folgende Fragen stellen, wenn du deine Analyse betreibst:
So, und nun kommen wir endlich zum ultimativen Geheimnis, wie man jeglichen Social-Media-Kanal zum Wachsen bringt:
So einfach ist das.
Davon ausgeschlossen sind natürlich Beiträge, die du aus dem Bauch heraus einfach schreiben und veröffentlichen möchtest. Ich bin auch kein Freund von Versklavung in dieser Hinsicht: Social Media und der Austausch mit deinen (potenziellen und reellen) Lesern soll in erster Linie Spaß machen und keinen Stress auslösen!
Die Analyse deines Accounts ist lediglich ein Anhaltspunkt, wenn du deinen Account auch zu Marketingzwecken verwenden willst. Du weißt nach ein paar Wochen, in denen du deine Beiträge immer wieder analysiert hast, ob deine Zielgruppe sich beispielsweise eher für Zitate aus deinem Buch, für Geschichten hinter den Kulissen oder für inspirierende Gedanken begeistern lässt. Mit diesem Wissen kannst du deine Posting-Strategie nach und nach anpassen.
Es ist nie zu spät, anzufangen. Schnappe dir ein leeres Blatt oder eine Excel-Arbeitsmappe und analysiere deine 15 letzten Bilder. Welche Ergebnisse kannst du daraus ableiten?
Viel Spaß beim Analysieren!
Ach ja, wenn du möchtest, dann lade dir hier die Excel-Vorlage herunter. Ich verknüpfe es extra NICHT mit meinem Newsletter, wie es sonst so gerne gemacht wird, aber ich würde mich freuen, wenn du den Beitrag teilst und mir so hilfst, mehr Menschen zu erreichen.
Instagram ist ein soziales Netzwerk, das sich tatsächlich sehr gut für Autor_innen eignet, auch wenn es in erster Linie auf Fotos ausgelegt ist. Hier habe ich bereits beschrieben, wie du Instagram für dich und dein Marketing benutzen kannst.
Instagram bietet aber nicht nur an, dass du Fotos mit Begleittexten hochladen kannst, sondern hat seit einiger Zeit auch die so genannten „Insta-Stories“ im Gepäck: Wahlweise spontane Fotos oder 10-sekündige Videos, die für 24 Stunden von deinen Followern angesehen werden können.
Der „Feed“ sind alle deine Bilder, die du regulär über die Instagram-App hochlädst. Sie bleiben sichtbar und du kannst bis zu 2.000 Zeichen verwenden, um einen begleitenden Text zu schreiben, so wie 30 Hashtags.
Die Stories hingegen bleiben nur für 24 Stunden sichtbar, außer du beschließt, sie „anzuheften“ und für alle auf Dauer sichtbar zu machen. Diese gespeicherten Stories finden sich dann über deinem Feed im Bereich „Highlights“.
Stories sind entweder Fotos, nur Text, GIFs oder Videos mit einer Länge von maximal 10 Sekunden.
Grau ist alle Theorie! Öffne mal die Instagram-App,
wenn du sie installiert hast,
rufe deine Follower oder die Profile auf,
die du abonniert hast, und achte auf den
bunten Kreis um die Profilbilder.
Wenn jemand einen bunten Kreis hat,
dann hat er in den letzten 24 Stunden eine
Insta-Story gemacht, die du dir ansehen kannst.
Es ist sehr einfach, Stories zu erstellen:
Kommen wir nun zu den Inhalten. Was solltest du posten?
Theoretisch gilt, das du die gleichen Dinge veröffentlichen kannst wie auch in deinem Feed: Schreibupdates, persönliche Erlebnisse, Witziges und Kurioses, Werbung zu deinen Büchern, und so weiter.
In der Praxis ist es oft so: Autor_innen, die einen sehr ästhetischen Feed haben, erleben ein paar Grenzen, wenn sie neue Beiträge planen. Es gibt zum Beispiel Autor_innen, die ihr Gesicht in ihrem Feed niemals zeigen, aber theoretisch kein Problem damit hätten, es zu tun (sie machen es nur nicht, weil sie zum Beispiel immer ihren Schreibtisch zeigen, wie es bei Helen Redfern der Fall ist).
Stories sind da sehr flexibel. Dort gibst du dich, wie du bist, plauderst aus dem Nähkästchen, nimmst deine Follower mit durch den Tag … Da alles nach 24 Stunden wieder verschwunden ist, kannst du sehr viel oberflächlicher und thematisch breiter gestreut sein als in deinem Feed.
Hier kommen nun 7 Anregungen, was du in den Stories zeigen kannst (natürlich kannst du das auch auf deinen Feed übertragen):
Einblicke in dein Leben als Autor_in sind sehr spannend, ob du es glaubst oder nicht. Zeige deinen Schreibtisch, dein Notizbuch, ein kurzes Video davon, wie du arbeitest, woran du gerade recherchierst, … Lasse deine Leser_innen beim Entstehen des Buches teilhaben.
Einige Instagram-Benutzer berichten, dass ihre Stories von mehr Menschen angesehen werden als ihre Beiträge, daher teilen sie oft ihre Beiträge auch in den Stories, um ihre Follower darauf aufmerksam zu machen.
Du machst das, indem du bei einem bereits veröffentlichten Beitrag auf den Papierflieger tippst und dann „Beitrag in deiner Story posten“ auswählst.
Wenn du das Haus verlässt, nimm deine Leser_innen einfach mit! Sei es eine Konferenz, eine Buchmesse oder eine Recherchereise: Gib einen Einblick in deinen Arbeitsalltag und teile vielleicht sogar interessante Dinge, die du gelernt hast, um Mehrwert zu bieten.
Es gibt bei den Stories die Möglichkeit, dass Follower dir Fragen stellen können. Lade sie also ab und zu dazu ein, Fragen zu stellen: „Was wolltet ihr schon immer mal von mir wissen?“
Du kannst auch selbst Fragen stellen und Umfragen in Leben rufen, um die Interaktion mit deinen Followern anzukurbeln.
Du kannst Gewinnspiele natürlich auch in deinem Feed veranstalten, aber es hat immer einen besonderen Reiz, wenn du es nur für die User machst, die deine Stories ansehen. Das fördert die Bindung zu dir.
Da du mit den Stories über die „Sticker“ Countdowns erstellen kannst, kannst du dieses Feature nutzen, um „Buzz“ für einen Buchlaunch zu erzeugen.
Oder auf deutsch gesagt: Zähle die Stunden herunter, bis dein neues Buch erscheint! Das macht neugierig und baut Spannung auf.
Gerade wenn du in deinem Feed auf Einheitlichkeit achtest, widerstrebt es dir womöglich, Fotos von anderen Benutzern auf deinem Feed zu teilen, obwohl es eine gute Möglichkeit ist, um „Liebe zu verschenken“ (was ein sehr wichtiger Teil von SOCIAL Media ist).
Mit den Stories ist das wunderbar vereinbar, da du dort nicht auf Ästhetik oder Einheitlichkeit achten musst. Teile Rezensionen zu deinen Büchern oder stelle andere Autoren vor, die du toll findest. Auch andere Gewinnspiele oder Preisaktionen anderer Bücher kannst du hier promoten. Denke immer daran, wer deine Zielgruppe ist: Wenn du in erster Linie zu Leser_innen sprichst, interessiert sie ein Angebot zu einem Schreibworkshop vielleicht eher weniger (aber ausprobieren kannst du es trotzdem!).
Wenn du durch Instagram surfst, siehst du ab und zu Profile, die einen bunten Kreis um ihr Profilbild haben – das bedeutet, dass sie innerhalb der letzten 24 Stunden „Instagram Stories“ genutzt haben. Tippe auf ihr Profilbild, um zu sehen, was sie gepostet haben.
Du wirst dabei feststellen, dass dich manches mehr interessiert als anderes. Statt sich berieseln zu lassen, mache dir Notizen, was dir bei anderen besonders gut gefallen hat. Haben sie eine Geschichte erzählt, die Anfang, Mitte und Ende hatte? Haben sie besonders witzige oder schöne Fotos? Sind sie als Person einfach unglaublich sympathisch?
Wie immer gilt: Einfach mal ausprobieren und selbst testen! Keine Angst vor Fehlern, im Grund kannst du nichts falsch machen. Wenn dir etwas nicht gefällt, kannst du die Story jederzeit löschen.
Sobald du geübt bist um Umgang mit Stories, kannst du dir überlegen, ob es Stories oder Story-Kategorien gibt, die du länger als 24 Stunden sichtbar machen willst. Hier kommen so genannte „Highlights“ ins Spiel.
Highlights sind abgespeicherte Stories, die jeder direkt in deinem Profil aufrufen kann (Hier: FBM-Tage, Autorenleben, Schreiben, Marketing)
Es kann sich lohnen, bestimmte Stories auf Dauer zu speichern, beispielsweise Leseproben/Schnipsel aus deinem neuen Roman. Menschen, die neu auf dein Profil stoßen, erhalten so gleich einen Einblick. Ich persönlich mag es auch, wenn ich die Person hinter dem Profil näher kennenlernen kann und daher Einblicke in das Leben dieser Person in den Highlights festgehalten werden.
Es gibt bei Instagram noch die Rubrik „IGTV“, also Instagram-TV. Das ist im Grunde wie YouTube: Du kannst dort Videos im Hoch- oder Querformat von deinem Handy aus hochladen, die maximal 15 Minuten lang sein dürfen. Wie wäre es beispielsweise mit einer dreiminütigen Lesung? IGTV-Beiträge können auch in deinem Feed angezeigt werden – Stories werden dort nie angezeigt.
Viel Spaß beim Ausprobieren! Hast du noch Fragen? Dann schreibe sie gerne in die Kommentarsektion und ich beantworte sie.
Vor wenigen Tagen habe ich auf Instagram gefragt, wer denn am diesjährigen NaNoWriMo teilnimmt und ob ihr Interesse hättet, dass ich dafür eine Vorbereitungsliste mache.
Beim NaNoWriMo ist das Ziel, 50.000 Wörter innerhalb von 30 Tagen zu schreiben.
Mehr dazu hier.
Dabei bekam ich einen Kommentar, der sinngemäß fragte, warum ich schon so früh auf den NaNo verweise, wenn wir doch September haben und er erst im November stattfindet. Ganz einfach:
Natürlich ist allen Teilnehmern und Teilnehmerinnen klar, dass sie keinen druckfertigen Roman in einem Monat schreiben. Es ist und bleibt ein Entwurf, der mehrfach überarbeitet wird. Jedes Jahr wieder wird von Leuten, die noch nie am NaNo teilgenommen haben, moniert, dass sie lieber Wert auf „Qualität“ statt „Quantität“ legen.
Ja, das tun die NaNoWriMo-Schreiber auch. Sie schreiben ihren ersten Entwurf unter hohem Zeitdruck, um dann beim Überarbeiten Text zu haben, den sie formen können.
Andere überlegen sich vor jedem Satz die genaue Wortwahl und überarbeiten weniger.
Wie man es macht, ist es egal: Hauptsache, das Buch wird geschrieben,
Die meisten Autorinnen und Autoren profitieren beim Schreiben von einer gut durchdachten Struktur. Es gibt nur wenige, die sich derart von der Idee, das Ende bereits zu kennen, blockieren lassen, dass sie nicht mehr schreiben können (auch wenn die meisten angehenden Schriftsteller/innen denken, dass sie „Discovery Writer“ wären; der Großteil ist es nicht).
Ich habe für dich aus diesem Grunde zwei Dinge erstellt:
Zum einen die folgende Grafik. Sie dient als Vorschlag, wie du den Monat Oktober mit der Vorbereitung deines Romans verbringen kannst. Jeden Tag steht eine kleine Aufgabe an, die in der Regel in höchstens einer halben Stunde zu erledigen ist, oft auch in weniger Zeit.
Du kannst dir die Grafik abspeichern, sie teilen, bei Pinterest merken und gerne andere darauf aufmerksam machen.
So funktioniert dieser Plan:
Bevor du in die Figurenentwicklung startest, fasse deine Romanidee und die Idee zu deinen Figuren in wenigen Sätzen zusammen. Ideal wäre auch, wenn du deine „Botschaft“ formulierst: Was willst du deinen Lesern mit dieser Geschichte auf den Weg geben?
Die ersten knapp zwei Wochen beschäftigen sich mit den (beiden?) Hauptfiguren, also dem Protagonisten („Prota“) und dem Antagonisten („Anta“).
Solltest du in deiner Geschichte keine Person als Antagonisten haben, musst du natürlich ein bisschen kreativ werden. Hier habe ich über „körperlose Antagonisten“ geschrieben, das hilft dir bestimmt.
Ein Roman gewinnt an Tiefe, wenn er nicht nur einfach eine Geschichte erzählt, sondern ein bestimmtes Thema auf unterschiedliche Art auseinandernimmt, beleuchtet und neue Erkenntnisse schafft.
Finde also dein Thema und überlege dir, welche Facetten es für deinen Roman bietet.
Es kann unheimlich motivierend sein, schon vor dem eigentlichen Schreiben einen „Klappentext“ zu erstellen (oder das Cover – mehr dazu gleich). Das muss natürlich kein Text sein, der später auch wirklich gedruckt wird. Vielmehr soll er dich motivieren, unbedingt dieses Buch schreiben zu wollen.
Formuliere einen Text, bei dem du richtiggehend deine Finger kribbeln spürst, weil du diese Geschichte unbedingt erzählen willst.
Alternativ kannst du dir auch (zusätzlich?) ein mögliches Cover für deinen zukünftigen Roman erstellen. Mich persönlich motiviert es immer sehr, wenn ich mir diese visuellen Hilfen bastle. Auf der Seite Canva.com kannst du das in wenigen, einfachen Schritten erledigen.
Die nächsten zwei Tage kommen die Nebenfiguren an die Reihe. Wer spielt in deiner Geschichte mit und welche Funktion (Rolle) haben sie? (Sidekick, Mentor, Handlanger des Antagonisten, …)
Prüfe, ob sich deine Botschaft, die du dir an Tag 1 überlegt hast, bis hierhin geändert hat oder ob sie gleich geblieben ist. Wenn du willst, formuliere sie auch noch zwei, drei Mal um, damit du wirklich am Kern deiner Geschichte ansetzen kannst.
Tipp: Gefühlte 90 % aller (Mainstream-)Romane können mit „Es ist nichts, wie es scheint“ beschrieben werden. Das ist keine besonders gute Botschaft. Überlege dir, was das bedeutet! Gehe in die Tiefe!
Ich orientiere mich bei unserem Plan an der 3-9-27-Methode.
Plane die folgenden drei Abschnitte für deinen Roman:
Wir werden die Geschichte jetzt detaillierter aufschreiben.
Hinweis: Wenn du bereits einen sehr konkreten Plan zur Geschichte hast, dann kannst du die Einteilung in Blöcke auch überspringen. Vielen ist es aber dienlich, sich zunächst in kleinen Schritten der Geschichte anzunähern und mit jedem Schritt mehr Details zu erfinden.
Wenn du einen groben Plan hast, kannst du ans Eingemachte gehen. Die 27 Abschnitte entnimmst du einfach dieser Auflistung. Am Ende hast du einen sehr konkreten Entwurf zu deinem Roman, an dem du dich orientieren kannst.
Merke: Selbstverständlich kannst du (und wirst du) beim Schreiben von diesem Plan abweichen. Schreiben ist kreativ und Pläne sind aus Gummi. Lass dich nicht einengen, nur weil auf dem „Plan“ etwas anderes steht.
Es kommt immer wieder vor, dass sich grundlegende Dinge ändern, wenn man den Plot einmal im Detail durchspricht. Vielleicht fällt dir auf, dass die Motivation (das „Warum“) deines Antagonisten sehr dünn ist. Oder dass er unlogisch handelt. Möglicherweise musst du noch an der Biografie deines Protagonisten basteln oder brauchst doch noch eine Nebenfigur, an die du bisher nicht gedacht hast.
Nimm dir Zeit, das bisher Geschriebene zu überarbeiten.
Zwei Tage vor dem offiziellen Start hast du die Möglichkeit, den Einstieg in den Roman zu planen. Rufe dir in Erinnerung, worauf du in den ersten 5 Seiten achten solltest. Wie lautet dein erster Satz? Welches Setting wählst du? Welche Stimmung herrscht vor?
Schließlich kommt jetzt noch genug erholungsfreie Zeit auf dich zu …
Zugegeben, diese Infografik geht natürlich nicht ins Detail über die Umsetzung der Punkte. Das tun Infografiken ja sowieso eher selten.
Die Grafik dient dir als Gedankenstütze und Hilfe, wenn du bereits Vorkenntnisse beim Schreiben hast und weißt, was sich hinter den einzelnen Punkten verbirgt.
Ich habe dir hier einen kleinen Kurs erstellt, der zu jedem der Tage detaillierte Informationen und Beispiele bereithält, die dir bei der Umsetzung helfen.
Natürlich ist er nicht so in die Tiefe gehend wie mein Schreibkurs „Mach dein Buch so einem WOW“, aber dafür kostet er auch weniger als ein Zehntel davon.
Gerade einmal 9,99 EUR müsstest du investieren, also rund 30 Cent pro Tag, um deinen Roman für November vorzubereiten (oder für einen anderen Monat, in dem du mit dem Schreiben beginnst).
Was dich erwartet:
Was dich NICHT erwartet:
Dann buche den Kurs und wir starten am 1.10. gemeinsam mit Aufgabe 1.
Natürlich kannst du auch später einsteigen.
Wenn du Fragen hast, stelle sie gern in den Kommentaren und ich werde sie zeitnah beantworten.
Ich hoffe, du freust dich schon genau so wie ich auf die „gemeinsame“ Vorbereitungs- und Schreibzeit!
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